آکادمی هنر

کارگردان تئاتر : سه راه‌حل فوق‌العاده برای کارگردانی تئاتر هنگام بروز مشکل

کارگردان تئاتر باید کلمات اساسی و محوری را شناسایی کند.
روش‌های ساده‌ای برای کارگردان تئاتر وجود دارد که به سادگی می‌تواند از لحظه‌های دشوار عبور کند

کارگردان تئاتر و مشکلات صحنه دو رفیق قدیمی هستند.

ممکن است برای هر کسی از تازه‌کار گرفته تا کهنه‌کار پیش بیاید که در یک نقطه از زمان احساس کند که نمی‌تواند مشکل پیش آمده را حل کند.

در واقع به نظر می‌رسد که نمی‌تواند با بازیگر ارتباط برقرار کند یا ممکن است با هر حرفی مشکل را بدتر و چالشی‌تر کند.

در ادامه به بررسی 3 نکته می‌پردازیم برای کارگردانی که با مشکلی روبرو شده است که به نظر می‌رسد هیچ راهی برای حل آن ندارد.

 

 

 

گام اضطرار و کارگردان تئاتر

زمانی که شما در حال رقص هستید ممکن است از چیزی استفاده کنید که به آن گام اضطرار گفته می‌شود.

شما وقتی از گام اضطرار استفاده می‌کنید که مشکلی پیش آمده باشد.

این در واقع زمانی است که شما مشغول رقص هستید و خود را درگیر آن کرده‌اید.

وقتی این مرحله را اجرا می‌کنید که شما رهبر باشید. شما یک قدم به جلو می‌روید و سپس به عقب برمی‌گردید. در حالی که شریک رقص خود را راهنمایی می‌کنید در همان نقطه می‌ایستید.

شما بدون حرکت در میان جمعیت حرکت می‌کنید و در واقع شما منتظر یک فرصت مناسب هستید.

شما با استفاده از گام اضطرار زمان می‌خرید و اجازه می‌دهید که بدن خودش را برای حضور دوباره در رقص آماده کند.

کاگردان تئاتر چه زمانی از گام اضطرار استفاده می‌کند؟
خواندن نمایش بدون جابجایی و حرکت روی صحنه به شما این امکان را می‌دهد که صحنه را از طریق انرژی و قدرت کلمات کشف کنید.

کاگردان تئاتر چه زمانی از گام اضطرار استفاده می‌کند؟

کارگردان تئاتر زمانی از گام اضطرار استفاده می‌کند که متوجه شود صحنه‌بندی او به نوعی پیچیده و گیج‌کننده است. به عبارت دیگر، حرکت بازیگران معنی و اثر لحظه را آشفته می‌کند.

مرحله اضطرار برای کارگردان تئاتر این است که بازیگران سر نقاط مشخص بایستند و اجازه دهند که کلماتی که بیان می‌کنند کار را جلو ببرند.

بنابراین هنگام استفاده از این تکنیک کارگردان تئاتر باید از بازیگران بخواهد که به قسمت خاصی از نمایش‌نامه برگردند و بدون جابجایی صحنه را اجرا کنند.

به آن‌ها بگوید تمام انرژی و توانی که قرار است برای بازی استفاده کنند را در کلمات و خطوط تزریق کنند.

از آن‌ها باید بخواهد که صحنه را بازی کنند، متوقف شوند، یادداشتهای خود را در مورد هر آنچه که دیده است و شنیده است ارائه دهد و دوباره آن را بدون حرکت اجرا کند.

ممکن است کارگردان هر چند بار که لازم باشد این کار را تکرار کند.

هنگامی که او از انرژی خطوط راضی باشد از بازیگران باید بخواهد که صحنه را این بار با جابجایی تمرین کنند.

از آن‌ها بخواهید که هر آنچه که می‌توانند را اجرا کنند. احتمالا چند صحنه جدید خواهید دید که می‌توانید پس از تصحیح از آن‌ها استفاده کنید.

 

کارگردان تئاتر باید کلمات اساسی و محوری را شناسایی کند.

اگر یک بازیگر جمله یا عبارتی را بیان کند و تردید در نحوه بیان او وجود داشته باشد احتمالا به این معنی است که او درباره معنی متن یا چرایی بیان آن

کارگردان تئاتر باید کلمات اساسی و محوری را شناسایی کند.
شناسایی کلمه محوری و کلیدی ممکن است یک راه‌حل مناسب برای عبور از مشکل باشد

مطمئن نیست. روش‌های زیادی برای پیدا کردن این عناصر اساسی وجود دارد که در نهایت به یک خط معنی دهد. یکی از تکنیک‌ها پیدا کردن کلمه محوری است که

به متن جان می‌دهد. در بیشتر موارد این کلمه فعل، اسم، صفت یا ضرب المثل است. اما می‌تواند هر کلمه یا عبارتی باشد.

کارگردان تئاتر باید از بازیگر بخواهد که این کلمه محوری را به روشی متفاوت و به شکلی خاص نسبت به روشی که قبلا آن را اجرا می‌کرده است بیان کند.

قبل از اینکه از آن‌ها بخواهید که این کار را انجام دهند درباره این کلمه  که چرا ممکن است محوری باشد، معانی مختلف آن و همچنین مکانی که قرار است قرار بگیرد بحث کنید.

 

 

تشبیه چیست؟ تعریف تشبیه و مثال‌هایی در سینما و ادبیات (راهنمای کامل)

تعادل را به هم بزند!

آیا صحنه جنون‌آمیزی است؟

آیا عصبانیت زیادی در جریان است؟

آیا هزله‌گویی بیش از حد است؟

تعادل را به هم بزنید!
این یکی از احساس‌های شدید است. ضد آن چیست؟

یا به هر شکل قابل توصیف و تعریف دیگری اجرا می‌شود؟

اگر با چنین موردی کارگردان تئاتر مواجه شود بهتر است که دست نگه دارد و منتظر یک لحظه باشد که احساس کند این صحنه اشتباه، بی‎اثر و بی‌جان است.

از بازیگر بخواهد که به سراغ احساس شدید ضد احساس آن لحظه با ریتم و سرعت برود.

در واقع کارگردان اجرا را تمام نکرده است تنها فرصتی را برای خود و بازیگر فراهم کرده است که به بینش جدیدی برسند که چگونه می‌توانند تفاوت‌ها و انرژی‌های بیشتری را به وجود آورند.

 

 

راه‌حل ساده

نکاتی که برای کارگردان تئاتر ارائه شد بسیار ساده اما در عین حال موثر هستند.

غالبا سادگی راه اصلی است. بر روی عناصر با استفاده از تکنیک تمرکز کنید

یا  ممکن است جدا کردن یک صحنه باعث شود تفاوت‌های زیادی در صحنه و تولید شما به وجود بیاید.

کارگردانی موفقیت‌آمیز تئاتر شامل خلق هزاران هزار لحظه از شخص است که در نهایت با ریتم متناوب، تغییر در سرعت در کنار هم قرار می‌گیرند.

کارگردان تئاتر موظف است که شکاف بین عمل فیزیکی، زبان بیان، بازیگر، متن، نمایشنامه و تولید را پر کند.

هنگامی که تمام این موارد به هم متصل شده‌اند شما خواهید دید که یک انرژی فوق‌العاده در اجرا جریان پیدا می‌کند. تمام چالش، هیجان و شادی کارگردانی برای رسیدن به این هدف با بازیگران است.

 

منابع:

3 Stage Directing Tips to Use When You’re Stuck

این مطلب به صورت اختصاصی برای سلام ثبت نام تهیه شده است.

هرگونه کپی برداری از آن غیر مجاز است.

می تواند نظرات  و تجربیات خود را در بخش زیر بنویسید.

دیگر فراخوان های هنری  را از اینجا بخوانید.

رضا

یک مترجم علاقه‌مند به هنر به خصوص فیلم و موسیقی

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

این سایت توسط reCAPTCHA و گوگل محافظت می‌شود حریم خصوصی و شرایط استفاده از خدمات اعمال.

The reCAPTCHA verification period has expired. Please reload the page.

نوشته های مشابه

دکمه بازگشت به بالا